“鸾翔凤翥”四字如惊鸿照影，典出韩愈《石鼓歌》：“....鸾翔凤翥众仙下，珊瑚碧树交枝柯。....”它描绘神鸟凌空盘旋、凤羽舒展的仙姿，其深层寓意却直指中国书法艺术的核心——那是一种生命律动与精神境界的完美统一。线条的流转如鸾鸟翱翔般飘逸灵动，结构的开合又似凤羽垂落般庄重典雅，内在气韵更如仙姿般超逸。以“鸾翔凤翥”为书法展主题，正是策展人引领我们步入中华墨韵的深层堂奥。

中国书法艺术的精魂，恰在这“飞动”二字中得以彰显。从甲骨契刻的朴拙跃动，到商周金文的凝重浑穆；从秦篆的婉转如带，到汉隶的波磔如翼；再到魏晋真行草诸体的百花齐放，无不贯穿着对动态与平衡的永恒追求。王羲之《兰亭序》中，每一笔都如“鸾翼初展”，轻盈而不失劲健；张旭狂草则似“凤翥九霄”，在看似无序的飞旋中蕴含宇宙秩序。书法以笔墨为筋骨血肉，以线条为气脉精神，最终在纸上凝固了时间流动的瞬间姿态。这种飞动之美，其源在于“书为心画”的哲学根基。书法是“心”的外化，是“情”的流淌。书写者笔下的一横一竖、一撇一捺，皆非单纯的符号，而是情感波澜的具象表达，是心灵深处的鸾鸣凤哕。

而李仲元先生，正是以如椽巨笔实践“鸾翔凤翥”之境的当代大家。作为辽沈书坛的旗帜，他精研古法，深谙“篆隶为骨，行草为神”之道。书法线条如“鸾翔”般既具金石凿刻的沉厚古拙，又蕴含飞鸟般的轻盈韵律，常如“凤翥”般气势磅礴，笔走龙蛇间，枯润浓淡、疏密疾徐变化万端，在严谨法度中尽显生命意趣的洒脱奔放。李仲元先生以其深厚的学养为书法注入灵魂。他精研古文字学与历史考古，诗词，著作等身。这使得他的书法创作超越形式之美，成为文化血脉的承续。其笔下之“鸾凤”，其飞动之姿，皆蕴含着对中华文化基因的深刻解读与虔诚敬意。他的书法，是学者风骨与艺术才情的完美交融，是“鸾翔凤翥”精神在当代的华彩绽放。

“鸾翔凤翥——沈阳博物馆藏李仲元书法作品展，引领我们超越静态的笔画结构，去感悟那流淌于笔墨间的生命韵律与精神境界。它象征着书法艺术的终极追求——在方寸之间，以线条的舞蹈，演绎心灵的壮阔波澜，展现精神的自由翱翔。当墨迹在纸上凝固为鸾凤之姿，那不止是视觉的盛宴，更是心灵的对话。书法艺术中每一道飞动的线条，都是千年文脉的呼吸吐纳；而李仲元先生以其深厚的学养与不息的创造力，让这古老艺术在当代焕发出如鸾如凤般的光彩。墨林重光，其韵永在。辽宁艺术网特别精选部分作品供书法爱好者学习鉴赏。